編按：「音樂五四三」突然來到最後一集，眾人大感意外！十五年過去，在台灣、中港、甚至新馬，這個節目「已然成為文藝青年們抱團取暖的一處隱秘角落」。趁最後一集播出未久，我們訪問馬世芳，聊一聊他十五年來的收獲和遺憾，還在訪問最後和我們私家分享了他的十五張「荒島唱片」⋯⋯
「這是一座聒噪的城市，有人用耳朵革命，有人用噪音寫詩。請你繫好安全帶，準備收聽，音樂五四三。」
2002年3月17日，台北 News98 電台，馬世芳第一次念出這句最初版本的介紹語，由此開啟流行音樂週播節目「音樂五四三」的十五年旅程。當時的開場背景音樂用的是林強為侯孝賢電影《千禧曼波》創作的電子迷幻樂“A Pure Person”，電影藉台北都會男女的情感糾葛折射城市的病態。在馬世芳看來，流行音樂也可以是反映時代面貌和真情實感的重要載體，他矢志以廣播人和寫作者的身份為「認真的樂迷」介紹「厲害的歌」。
這個節目的名字來源於他在1999年創辦的音樂社群網站「五四三音樂站」，「五四三」用台語念出來本是「亂七八糟」的意思，跟「音樂」連在一起大概可以解釋為「討論音樂之種種」。
在「音樂五四三」十五年的歌單裏，馬世芳從台灣民歌運動聊到中國新民謠，從英美搖滾史講到香港地下樂團，生怕錯過他聽過的任何一首好歌。跟隨他娓娓道來的講述，聽眾仿佛親臨1970年代的台北中山堂，置身世紀之交的石家莊人民商場，或者遠眺百年前的密西西比三角洲，潛入1960年代的 Abbey Road 錄音室。節目形式也無所不包，「回顧特輯」為聽眾細說經典唱片背後的歷史掌故與社會脈動，「深度專訪」引導音樂人講述自己的創作理念、製作過程乃至行業見解，「空中現場」（受訪者在播音間現場彈唱）又為受訪歌手甚至樂隊提供自由展演空間。