Hidden Agenda的第五次变身？香港 live house 的宿命与寒冬

过去一年，我们犹如看著香港的 live house 生态渐渐步入寒冬。我所指的，是能够容纳独立音乐表演的小型空间场地。

触起公众最大关注的，固然是始于2009年、数度因政策变幻地方的独立音乐表演场地 Hidden Agenda的第四代场地(HA 4.0，后简称HA)，再度被指违规经营，成为政府矛头所针对的场所，纵使HA经数月努力，争取在工厦空间作合法正规经营的途径、冀盼新一届特区政府或有政策上的改变，可惜最后也徒劳无功，终要黯然收场。同时，近年积极成为“非一般青年文化基地”的协青社所办“蒲吧”，也不再对外出租作音乐表演场地，而铜锣湾 Focal Fair、上环 Premium Sofa Club 也相继结束，而到今年2月在大角嘴工厦的表演场地（之前曾在上环及石塘咀）“XXX”亦已告一段落。

就在过去几个月，这个城市的音乐空间，仿佛失去了太多。不论作为主办单位还是乐队，亦会有感难以找到合适的表演场地租用。

那再一次叫我想到，音乐表演场地无法持久经营，仿佛正是香港的一个宿命。香港的live scene场所空间，从没有进入过一个所谓的comfort zone。

也许这些小型音乐表演场地，好似每隔几年便要洗一次牌；有些地方完结了，又有新场地出现，从而才生生不息在这弹丸之地运行下去。

音乐表演场地无法持久经营，仿佛正是香港的一个宿命。香港的live scene场所空间，从没有进入过一个所谓的comfort zone。

今年1月，四度搬迁的HA终于宣布将易名“TTN”（This Town Needs）于2月开始营运。2月24日，新场地TTN举行了 soft launch 开幕演出，TTN被视为得以延续Hidden Agenda精神的独立音乐表演空间。当晚，很多本地独立音乐圈老朋友都聚首一堂，对于这所新场地，大家都显得雀跃不已，非常快乐的一夜！在今个春天，还将会有Lost Stars、Eaton Workshop等新场地相继在3月揭开序幕，那又会是另一番的景象。

没有历史悠久 live house的城市

我们所说的live house，规模上可由容纳100人至500人以上不等，都是属于小型的音乐表演场地，而重点是场地能够对音乐抱以开放的态度，具有一种自由的音乐气氛，可以喝著酒看音乐演出。这样的小型表演空间，不单是本地与外地独立乐队理想的演出场地，也是让本土年轻乐队、初生之犊声音，作孕育与发酵的地方。很多外国的音乐流派，都是衍生于当地的小规模表演场所。而小场地的好处，就是在表演结束之后方便乐迷与乐迷、甚至乐迷与乐队的交流，足以形成一个音乐社群。

那么香港可有这样的live house而又可以稳健地经营多年、成为老字号的独立音乐/非主流音乐表演的场所呢？即是多年来独立乐队要找场地表演或乐迷想看现场演出、就自然想到那里的一个去处？对于我来说，那是：没有。

当然，我已不是奢求香港可以有家像纽约曼哈顿东区的punk rock发源地CBGB那般能拥有超过30年历史的live house，但原来香港这块弹丸之地，要有一家经营超过十载的live house，已好像有点天方夜谭。

也许你会说，中环艺穗会自80年代至今，不是已够历史悠久吗？没错，那里是80年代香港独立音乐萌芽的地方之一，也曾几何时是本地独立乐队主要选用的小型表演场所，然而这个由政府资助的非牟利艺术机构一直以来，并不算是纯粹的live house（其场地同时会做剧场、舞蹈表演以及展览用途)。而且自多年前进行大翻新改建之后，艺穗会的live house兼酒吧空间The Fringe Dairy“奶库”，近年都集中于举办爵士乐演出，已显得不再支持独立音乐活动。

香港还有不少现场音乐酒吧、现场音乐餐厅，但它们都是主要经营餐饮生意，其空间也不能符合各类的音乐表演。比如位于湾仔的The Wanch，他们的live music酒吧形象非常之鲜明，去年已告成立30周年，算是香港的一个异数，然而那里就是规限于现场音乐酒吧的格局，若然把一队讲究气氛营造的电影感后摇滚乐队放在那里演出，会产生格格不入的感觉吧。

而小场地的好处，就是在表演结束之后方便乐迷与乐迷、甚至乐迷与乐队的交流，足以形成一个音乐社群。

回忆过去香港的独立音乐发展历程，我记忆中有很多民间营办的音乐表演空间，都只是昙花一现，难以长时间经营，个中原因多是生意欠佳、敌不过租金上升而要结业，又或是不再开放地举办音乐演出了。比如我不时想起在1992、93年间，尖沙嘴亚士厘道曾有家名为Amoeba的酒吧，地库那层是作为live house，我曾在这里看过后来成为本土经典乐队的….Huh!?、AMK、甚至是英国前卫吉他演奏家Fred Frith的演出，可是如今大抵已没有几多人知道我在说甚么了（当年看演出时连照片也没有拍过一张呢）。

那些年代亦存有一个问题，就是香港缺乏一些小型表演场地，给较小众口味的外地独立乐队来港演出，这也是这些只有300人以下市场的乐队的巡演难以进入香港举行的原因。

旧工厦里的地下音乐场景

Hidden Agenda 并不是我最早认识到的工厦表演空间，但却肯定是在香港最广为人知的一个。而HA得以成为炙手可热的音乐表演场地，履行了探索旧工厦live house表演空间的重大可能性，解决了香港独立乐队表演空间场地不足的问题，而且也贴近在工厦区形成的艺术社群，是香港独立音乐场所在2010年代的一番新景象。

HA所建立的，是一个独立自主气息的音乐表演空间。设于旧工厦中的音乐表演场所，毋需背负市中心地段租金昂贵的压力，从而能做到场租价格经济实惠，是本地独立乐队举办自家演出的不二之选场地；而HA既是表演场地，亦是一个引进外地乐队来港演出的主办单位，从前很多被视为难以在香港看到其演出的小众口味外国独立乐队（如metal、hardcore或post-rock的乐队），都因为HA而令乐迷们梦想成真。好几年间，通过HA这片独立音乐乐土，我们都见证了一个小阳春的出现，香港的live scene从未如此地蓬勃。

好几年间，通过HA这片独立音乐乐土，我们都见证了一个小阳春的出现，香港的live scene从未如此地蓬勃。

多年来大家看著HA在茁壮成长，然而他们的旧工厦地下音乐场景却一直存在隐忧，无法稳定下来。政府的“活化工厦计划”政策，令到场地租金大幅度上升；而在高良工业大厦的第2代时，HA正式闯出名堂（英文媒体把他们形容为“香港CBGB”），一下子名闻遐迩的同时，却也令政府各部门开始关注这个工厦场所。HA随后被指违规经营，地政处更向业主施压，发出钉契警告，导致HA屡次亮起红灯，屡次“被搬迁”。当然，那不容忽视的另一个隐忧，则是他们主办的好些音乐会销售情况并不理想，入不敷支，令营运上出现赤字。

8年来，HA已用过4个场地。到了观塘鸿图道第四代场地，一方面喜见他们努力去令这家live house更完善；另一方面开幕几个月后，却已遭政府部门穷追猛打；从2016年12月启用，到2017年5月英国独立摇滚乐队TTNG演出当晚，TTNG被指涉未有申请工作签证而令乐队及HA场地负责人遭拘捕与检控，成为HA沉重的打击，随即这个场地也进入寒冬期。HA 4.0只能“正常”运作了不够半年，乐迷们无不深表惋惜乃至民愤。

从前HA只有主张“不合作”的抗争态度，到踏入4.0时期已努力争取可以合法经营的方式，周旋于各个政府部门申请相关牌照。但其症结是选址旧工厦的他们，由于过时的工厦地契不容许作任何“非工业用途”，从而令HA无法申请到“公众娱乐场所牌照”，也无法申请到在场表演队的工作签证，永远只有处于违规违法的处境。最终HA 4.0也由以往的“被搬迁”而变成“被完结”收场。

过去10年间在旧工厦形成的地下音乐场景，即使不是要完全消失，但也要只许回到更地下的生态下发生。

过去10年间在旧工厦形成的地下音乐场景，即使不是要完全消失，但也要只许回到更地下的生态下发生。

“作为一所民间成立的场地，HA只不过是突破了常规现象，经营得较长久，所以才显得特别。不是说办HA有多困难，亦不是说没有HA就没有live house，但就因为HA这伙人不怕死，敢于去冲、去尝试，所以才做得较长久。换上是正常的香港人，早已把场地关掉了，免得惹上法津责任。而我那份坚持，其实是来自我的冲动。”HA负责人许仲和（阿和）在近期如是说。

TTN不是HA 5.0

HA暂告一段落。位于油塘私人商住宅大厦场空间的新场地TTN，是阿和的重新开始。

TTN背后，是阿和跟陈尔正（阿正）及王秉铿（金坚）之间的合作关系，他们形容彼此是三权分立，各司其职。三个人都有不同的背景、圈子与网络，所以他们走在一起，也务求能招揽到更阔的观众群。

阿正是这个场地的发起人，他在中学生时代已认识在铜锣湾开设band tee店的阿和，是放学后会在店内流连的年轻顾客。多年后他招揽阿和参与，联袂成立TTN，也是师承HA的使命而来。他说：“HA引发的作用，令人反思香港其实是有空间可以给非主流音乐演出，再另类小众的音乐场景，都有可能发生，从而扩阔了大家的胃口。乐迷心中也有个想看什么乐队的wishlist，道出大家的需求。”

大家都知道，TTN（This Town Needs）的名字是源自HA“出事”当晚的表演乐队TTNG(This Town Needs Guns)。然后乐迷们为表示对HA的支持，纷纷在Facebook换上“This Town Needs Hidden Agenda”的头像框，而HA也举行过一场名为《This Town Needs Live》的火警演习活动。所以，TTN亦难免每每叫人联想到HA。

然而，TTN并不是HA 5.0。

首要的，是TTN是一个合法正规经营的场地，领取了所有相关的牌照，要光明磊落地走上地面发展。而阿和亦诚然相信TTN要让他“洗底”，不再停留在从前的那一套方式，多方面都要严格执行起来，立下场内全面禁烟、不准携带外来饮料食物危险品进场之守则。正如在soft launch演出当日，见到场内四处有身穿西装的保安员，感觉已跟HA时代不可同日而语。也许TTN就是HA走向成熟的演进，毋需要再“hidden”。

踏进TTN，处于核心内围的场地心脏地带就是音乐表演空间，但也可看见场内还有很多留白的空间，TTN不独是一家只有音乐演出的live house，也是一个multi-function的展演空间。“我们鼓励更多不同的项目在场内发生，欢迎各界来倾谈如何去使用这个空间。”

从前HA在工厦区，入夜后不怕对附近地方带来任何滋扰；而现在TTN邻近住宅，每当有演出举行，便会有大班乐迷出出入入，因此如何能令街坊接受自家楼下有间音乐表演场地，也是TTN目前要面对的一个问题，而观众也要更加懂得自律。“大前提是要与社区共融，最重要是我们在这里做的事情，并不会影响到街坊，很需要大家相信与理解我们，而不是我们只顾自己玩自己的东西，要懂得互相尊重。”阿正说。而This Town Needs，也深信一个“在地”的音乐艺术表演场景，是能够令到这个城市变得更美好。