家乡是什么？家乡对你而言意味著什么？
成长经历、环境认同、生活时长......家乡二字是被什么定义的？它是人生经历的指代，还是日后怀想的地点？
在流动性越来越大的如今，不少人选择做精神的异乡人，也有人转头追寻在地文化，在地与异旅的吸引力分别是什么？你又倾向于哪种精神归属？
家乡是什么？
鲁迅眼里大概是叉猹的闰土、斜对门的“豆腐西施”和那片海边碧绿的沙地，回忆时却因四周高墙的气闷和物是人非的悲哀而“不感到怎样的留恋”。
老舍可能会说起那个有“长著红酸枣的老城墙”、“花多菜多果子多”的北平，却又在某个胡同口，遇见挣扎于社会和生活漩涡中的车夫祥子。
把万水千山走遍的三毛不知会怎样作答，小二私心想或许是许下十二遍“但愿人长久”愿望，有著“你爱谈天，我爱笑”温馨的西班牙大迦纳利岛吧。
巷子里滋著油烟的小吃，屋院内操著乡音吆五喝六打牌的大爷，吵嚷又充满烟火气的街市，儿时在路边喂食的流浪猫狗......每每提及家乡一词，多数人脑海中浮现的意象总离不开食物、口音、草木景色，或童年往事。两个不时便会被提及的字眼，似乎成了某种习惯或某段记忆的指代，顺便还裹挟了怀想，或羁绊。
然而与此同时，“世界公民”的价值观也为越来越多的人推崇，人们不再拘泥于出生地的客观限制，而将身份认同和自我认同置于更开放的状态。
作家胡晴舫就脱离了台湾作家过去普遍的“民国流离”或“本乡本土”的主题，转而以“流动旅人”的身份记录旅居城市中人物的故事。在此前端传媒的采访里胡提到：“台湾人是一个先天边缘的身份，好像没有什么天然是你的东西。作为台湾人，我要更用力，才会看到世界的样子。但作为台湾人，我也可以更自由去探讨什么叫身份，什么叫人，什么是人权，什么是自由，我与世界的关系。没有一整套稳定的价值系统接在我身上，所以我要自己去摸索，自己去定义。”
事实上，文学、音乐等文艺创作中的贴地和国际已成为两种脉络和趋势，一面是对在地化表达和描述的呼吁，另一面则是更开阔的思辨方式。家乡的意象，或许是区域化的特征，或许是亲情的羁绊，或许是在不断变动的认同，也或许是表达的灵感来源，家乡对你来说是什么？有怎样的影响？提到家乡你会想到什么？
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The Next Big Think 活屋十讲：第 4 堂【城市的论述变了 家乡的距离也变了吗】
对谈人：颜廷宪 X 告五人
“愈在地愈国际”不再是口号，它已然渗入当代创作人思维。对音乐人的认识，除了曲风与造型，我们还想探究养成他们的生态与家乡。从而使音乐史的族谱必须从单一发源的树状开始拓宽，长出多元的纵深。
颜廷宪：觉醒艺术负责人，17 岁玩乐团时因嘉义没有地方可以表演而创办了 Wake Up 音乐祭，2016 年在故乡开设了第一家展演空间“傲头厝”解决了嘉义没有演出场地的问题，现任金音奖顾问，也参与跨年晚会、台湾灯会...等大型演唱会顾问与演出安排，也是许多乐团国内外演出的巡回经理。
告五人：由双主唱、吉他、鼓的四人编制组成，来自北台湾两座潮湿的城市宜兰、台北，至此音乐作品天生带有高湿度。 擅长抒情摇滚、pop 曲风，并尝试加入迷幻、爵士、funk 等元素，创作淬炼自生活。 2017 年发行首张 EP《迷雾之子》，举行首次巡回演出，缔造北高三场皆 SOLD OUT 纪录。
时间：2018/07/04(三) 19:30
地址：台北市中正区八德路一段1号 永丰 Legacy Taipei 音乐展演空间
我们把 Legacy 变成一间活屋／他可以是讲堂、沙龙、舞台／你的房间或者整个小社会
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