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《紫玉成烟》杨云涛x吴国亮 从跨界合作中悟出的人生道理

三年前,香港舞蹈团与桃花源粤剧工作舍携手创作的舞蹈剧场 x 简约粤剧《紫玉成烟》,荣获香港舞蹈年奖2019两项大奖。

杨云涛认为粤剧总存在着一份精致,将之加到舞蹈中,能令后者提升至更动人及典雅的层面。

杨云涛认为粤剧总存在着一份精致,将之加到舞蹈中,能令后者提升至更动人及典雅的层面。摄影:Henry Wong @ S2 Production

文:张康静

刊登于 2021-08-26

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香港舞蹈团与桃花源粤剧工作舍携手创作的舞蹈剧场 x 简约粤剧《紫玉成烟》,在文化中心上演五场,荣获香港舞蹈年奖2019杰出中型场地舞蹈制作及杰出灯光设计。今年载誉而归,与杨云涛及吴国亮两位导演谈起,却异口同声说不想观众只是赞好,“创作是很个人的,做《紫玉成烟》纯粹是做些自己喜欢的事情,别人不喜欢是理所当然,但如果可以引起讨论,甚至每个观众可从中挖掘到属于自己的东西,从而启迪人生并有所成长,这远比赞好更有意义。”

吴国亮觉得舞蹈优胜之处,在于表达情感,用来演绎情感内敛的《紫钗记》,可说是十分匹配。
吴国亮觉得舞蹈优胜之处,在于表达情感,用来演绎情感内敛的《紫钗记》,可说是十分匹配。

跨界:彼此相信二者的存在

常人理解,跨界合作就是将两件事情混在一起,杨云涛却说这种想法很危险,“跨界十之八九都注定失败收场,是因为太多人以为将一方的元素加到另一方,就是跨界的本义。但真正的跨界其实不是『跨』,也并非要模糊两个界别的界线,以《紫玉成烟》为例,如果将戏曲舞蹈化,或是舞蹈戏曲化,叫舞蹈员去演戏曲,或是由粤剧演员去跳舞,那就变得不伦不类。戏曲跟舞蹈本是不同的艺术手法及形式,要将它们放在一起,并且不会因为它们的不同而令人觉得不舒服,就要先理解对方,并且彼此相信对方。始终舞蹈善于以肢体律动表达情感,粤剧则强于以说唱讲故事,两者相辅相乘,互相填补对方的空白,才可以走在一起。”

听来一点也不易,吴国亮甚至以吃力不讨好来形容,“作为传统行业,粤剧要创新从来都不容易,小小改动也可能换来质疑声音,因此《紫玉成烟》定义为舞蹈剧场,不敢贸然加入创新或是新派的字句,也是不想触及行内神经。”

既然跨界风险及难度如此高,还要承受观众及业内人士的批评,为何还坚持行这条崎岖不平的路?杨云涛举了一个例子,“怎样才算爱自己的孩子?是将小朋友留在家中处处保护,还是让他向外闯受尽别人白眼?个人觉得两者是不同视野的爱,但我偏爱后者,能令小朋友成长及提升竞争力,是一种深层的爱。所以这几年都在推动跨界合作,尝试吸纳其他界别对舞蹈的意见,不会摆出我就是舞蹈权威的态度,也不满足于将舞蹈定格于某种形态,不停跟外面踫撞出新元素,才能发掘更多可能性。因此我用舞蹈作为平台,邀请粤剧来作客,在粤剧角色心理状态及独特音乐风格的框架下,为舞蹈多添一份精致及典雅,不单没有削弱粤剧说故事的能力,反而来得更动人。”

至于吴国亮的理由来得更为直接,“以仙凤鸣为例,唐涤生及白雪仙做了开天辟地的事情,成功吸引新观众入场,令粤剧得以延续下去,当时也有不少声音劝阻仙姐不要创新,若果她真的抵受不了压力停下来,仙凤鸣的演出就不会流传至今成为佳话。如果没人加入新的元素推动粤剧发展,闭关锁国将人拒诸门外,很难进步。我觉得并非要创作什么惊世骇俗之作,简单地思考为何其他艺术都在积极跨界与别人合作,唯独是粤剧不敢逾越半步,那很可能是看法有所不同,大概我跟杨云涛眼光就是另类一点,想法多一点,才促成我们走在一起。”

吴国亮说上次演出后,已见到一份美的感觉,今次重演时刻意深化这份感觉。
吴国亮说上次演出后,已见到一份美的感觉,今次重演时刻意深化这份感觉。

爱情:历久不衰的选择难题

经典戏宝如此之多,为何会选择《紫钗记》?吴国亮说那是因为它很难演,“讨论唐涤生作品中最难演的故事,可谓众说纷纭,但我坚持认为《紫钗记》才是答案,因为它只是一个爱情故事,既没有歌舞场面,又没有搔首弄姿的身段,也没有鬼怪元素,角色也不复杂,刻画得最深入的就是感情,不用说珠玉在前,任白演得很到位,现今世代根本没有演员可以演出个中神髓,所以我有生之年也不敢导演《紫钗记》。直到遇上杨云涛,沟通了很长时间,觉得可以用舞蹈善于表达情感的长处,以肢体动作来演绎《紫钗记》中那份内敛感情,其实离不开扬长避短四个字,并非一定要颠覆整件事,而是各自用己方强项,清晰知道什么可以做,交换彼此的看法,最后才能成事。”

杨云涛也说爱情是千古不朽的话题,“爱情从来不止于爱情,当中还包含了社会、政治及价值观,不是爱与不爱的选择那么简单,中间还夹杂很多牵绊。以为有选择比无选择好,但有时没有选择可以坦然面对,可以选择时反而徒添痛苦,因为那选择可能伴随一生。《紫钗记》就是这样,个中情感非常细微,粤剧一句对白已是千回百转,很适合用剧场形体去演绎。”

近年杨云涛不断跟各个艺术界别跨界合作,他认为人往往是不自知,因此要多与外面接触,方才知道自己欠缺的是什么。
近年杨云涛不断跟各个艺术界别跨界合作,他认为人往往是不自知,因此要多与外面接触,方才知道自己欠缺的是什么。

观众:从矛盾中发掘个人体验

不过从事艺术创作,要关顾的必定是观众,杨云涛说这方面很矛盾,“创作是很个人的事,纯粹做观众心里想看的东西,其实并无不可,但这满足不到我跟吴国亮的内心渴望,我相信如果将东西埋得很深,观众挖掘出来时体验会更深。当然创作本身要很美,《紫玉成烟》的音乐及灯光必定要做到赏心悦目,但这只是一道桥梁,不同的人生经历各自有不同的东西获取,就像是个寻宝的过程。”

吴国亮对此体会亦很深,“《紫玉成烟》并非要重现《紫钗记》,而是要提供一个空间,让观众结合自身经历去思考,似明非明有适量思考空间,才是最精彩的创作,念念不忘必有回响,这正是《紫玉成烟》这个跨界创作希望达到的。”

命运当前 不由自己

自唐代小说,到明代戏曲,再由香港剧作家唐涤生改编成粤剧经典《紫钗记》,霍小玉和李益的爱情故事千回百转、历演不衰。结局迥异的霍小玉同台并立:认命寻短?自求多福?还是据理力争?凝视多重宇宙的分身,陷入命定与自决的迷思。

香港舞蹈团与桃花源粤剧工作舍携手创作舞蹈剧场 X 简约粤剧《紫玉成烟》于 2018年首演大获好评,荣获香港舞蹈年奖2019两项大奖。今年再踏台板,跨越艺术界线,承传文化瑰宝的同时,牵引更多想像。


《紫玉成烟》将于9月24至26日假香港文化中心剧场演出。
《紫玉成烟》将于9月24至26日假香港文化中心剧场演出。

香港舞蹈团 x 桃花源粤剧工作舍

香港文化中心剧场

2021-09-24 ~ 09-26 ( 7:45 PM )

2021-09-25 ~ 09-26 ( 3:00 PM )

正价: 堂座 HKD 280;楼座 HKD 220

购票及详情:https://www.hkdance.com/performances/WaitingHeart2021

节目查询:3103 1806|www.hkdance.comhkdance@hkdance.com

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