《端传媒》11日举行第二场系列旗舰论坛“年轻创业世代，如何创造影响力？──新媒体创业走出自己的一条路”，邀请“台湾吧 - Taiwan Bar”创办人谢政豪与“包福娱乐”创办人巫秀阳分享创业经验。
主持人引言时先抛出问题，“什么是新媒体？”并提出以工具、载体、内容三个角度来区分新旧，提供大众一种新媒体的想像，例如使用Facebook、Youtube、AI等新工具；手机、VR、AR、全像投影等新载体；以及动画、网站、游戏等各种形式内容，或能成为一种新媒体的定义。
整个产业不一样了，下一个10年是新媒体的下半场。
谢政豪则介绍内容IP（Intellectual property，智慧财产权）的重要性、台湾IP产业面临的困境，并解释内容媒体产业发展趋势、为何现在是进场的好时机。
谢政豪表示，IP是产业火车头，例如以iPhone的为例，当中获利最高的部分不是组装、软硬体开发或配送，而是拥有的IP的权利金；此外拥有IP就得到文化上的话语权；最后是，一但将IP经营起来，要赚下一笔钱的边际成本很低，如此特性适合台湾这种岛国发展，例如“台湾吧”制造过周边商品，从设计、制作、仓储、物流、客服全都自己做，但后来开始将IP授权卖出，就只需给对方设计图就能赚钱。
然而，依据国际授权协会统计，虽然亚洲授权产业飞速增长，当中日本的品牌授权商品零售总额达122亿美元，约占全亚洲零售总额的一半；中国达61.4亿美元居次、仅有日本的一半；14.9亿美元的韩国位居第三，台湾则少到未列入榜中。谢政豪指出，台湾IP产业正面临话语权的流失、文化净输入、产业未升级等三大问题。
造成困境的症结在于，台湾市场太小、缺乏投资利基、传统电视面临区域垄断、政府对国际竞争的政策配套严重不足，举例而言，郝莱邬大片上映时台湾常是亚洲第一个播映的国家，原因是我国电影政策不像中、日设有进口数量与时间限制，故被当作测试亚洲市场反应的滩头堡。
状况恶化后，导致我国传统内容代工产业凋零，国内影视音产品被国外内容填充，例如有线电视系统或频道商宁愿用很便宜的价格从中国、韩国进口综艺与戏剧节目，而不愿自己制作。于是我们只能被倾销，且人才在缺乏工作机会的情况下出走，观众久而久之渐渐觉得，很潮的IP内容都是国外的内容，“最后就是造成文化空洞化，这已经不是单纯经济或商业问题了，而是国安问题了！”
虽然如此，谢政豪认为，“从现在开始是新媒体的下半场！”他说，过去十年来媒体经过典范转移，2006年Youtube和Facebook这两大平台开放全世界的网友免费注册，让言论内容的传播权利被解放出来，“那就是新媒体。”过去经营电视台很贵，现在只要注册一个Youtube帐号，自己就等于是一个电视台。
如今在内容制作方式、观看载体等方面有很大改变，例如各种型态的OTT（Over the top，透过网路讯号将媒体内容建立在云端，如Youtube、KKBOX、Netflix等）盛行。若比较新媒体与电视的影响力，以2017年为例，收视率最高（1.61%）的电视IP是〈天黑请闭眼〉剧集，若全台总收视人口以2000万人计，该节目约有32.2万收视人口，这代表只要网路内容达30万人浏览量，其影响力就如同电视IP一般，并不困难。
此外，新媒体IP还有另一特性，亦即过去电影院与电视台是产生具有授权价值IP的场所，但如今网路上累积了巨量并非传统上制造媒体内容的产业所制作之IP，例如以制作家用品起家的日本SANRIO公司创造了风靡国际的知名“蛋黄哥”角色肖像。
接着他指出三个新媒体IP发展趋势，首先是传统IP持有者，例如书本、传统媒体平台等，正在丧失传播力；其次，新的IP持有者进入门槛很低，例如10年来在Facebook上产生非常多图文插画家，未来这些人也很可能被后进者取代；第三则是，媒体内容产制者至今商业模式还尚未健全。而第三个趋势是目前最主要的问题。
针对商业模式未臻健全，谢政豪认为，这件事可由“产品、标准化、产业”三阶段来达成。他表示，首先必须做出一个符合阅听众价值品味、通路（OTT）格式需求、与生产成本结构的产品。
其次关于“标准化”，谢政豪说，必须制定一套可以生产这产品的标准来提供服务，而目前中国源源不绝地产出内容IP，包括动画、摄影团队等代工能量不足以跟上，在人才需求远大于供给的状况下，内容代工水涨船高，例如上海一名资深动画师薪水约为两万人民币，远高于台湾的约八千人民币。他进一步指出，大量的需求将外溢到周边包含台湾在内的国家，台湾可以准备赚这些代工钱；此外这现象显示，至今没人找到一个好方法供应如此大量内容需求，未来需要一套符合现代生产的流程、科学化、工业化的方法来消化需求。
最后，在“产业”阶段，就是等有人将这一套标准化流程做出来之后，大家纷纷投入生产。
说故事以及把故事讲好，这逻辑是一定不会变的。
而巫秀阳则是分享自己从2006年进入政治讽刺电视节目“全民最大党”团队一路以来，再到2013年离开电视台、创立“包福娱乐”公司，并自己拍摄“一句话惹怒设计师”、“空姐忙什么”等网路系列影片的成功转型经验。
巫秀阳指出，他从“全民最大党”团队中学到最重要的事情是，“创业是来自观察”。该节目中很多演员都有非常可怕的模仿能力，除了节目中模仿政治人物，私下甚至能够模仿每一位节目工作人员，把人的优点放大、缺点可爱化，就能创造讨喜的角色。他说，“持续大量的不断观察，你看或学到的可能当下没感觉，可是最后会变成你的创作素材。”
这样的宝贵经验，成为巫秀阳的创业养分，他透过与设计师、空姐共同发想创作，自己设计脚本拍摄“一句话惹怒设计师”与“空姐忙什么”系列短片，就是因为分别加入了许多让设计师、空姐们非常有共鸣的元素，因而大受欢迎。
巫秀阳并指出，他的成功之处在于能够找到目标观众，例如华航空姐是他第一批观众，借由网路分享，长荣空姐也会看到，接着国外的阿联酋航空、马航空姐纷纷关注，并对影片产生共鸣，让他的Facebook帐号两个月就达到30万粉丝，而至今已有64万，而影片点击高达一亿多次。
巫秀阳强调，未来是没有界线的时代，他身为网路影片制作人，必须学习使用包括VR（Virtual Reality虚拟实境）、AR（Augmented Reality扩增实境）等各种新工具来说故事，否则有一天会被淘汰。
在谢政豪与巫秀阳演说完毕后的问答阶段，现场有人询问，台湾人制作的IP内容该如何打入中国市场？台湾如何面对中国业者的竞争？巫秀阳回覆称，他只能分享自己失败的经验，他在大陆各平台都开帐号、与台湾这边同时上传影片内容，但至今无显著成果，因为“他们那边不是这样做事，你必须选其中一个平台合作，让他帮你宣传，例如你跟微信合作就不会跟爱奇艺合作。”
巫秀阳并坦言，与大陆的竞争“那是一个不成比例的战争！不该是对抗，只有合作才能找到生路。”且台湾应该走“小而美”的路线，这在新媒体分众、小众的时代反而是优势，譬如专门制作一个视频给喜欢玩模型的人看、去找到这群人，反而胜过与大陆军备竞赛、做一个比〈中国好声音〉还大的节目。
此外，有人询问，未来纯文字内容的IP是否被影视IP例如图片、动画等取代？两位讲者都不认同这样的预测。巫秀阳认为，“最终还是回到故事本身。”他说，目前全世界都面临“剧本荒”，现在有非常多的翻拍电影，中国不断拿过去神话、历史故事来拍摄影音产品，原创电影反而少；而西方卖得最好的电影可能是《钢铁人2》、《钢铁人3》、《钢铁人4》，“还是好赚，但他可以赚多久？……剧本荒一定是个问题，最终故事的好坏还是会影响到，最终他到底成不成立。”
谢政豪也表示，“最后这件事情（取代）不存在，不同媒材有它适合的时候，怎么整合才是最重要的。”如果能够从IP、剧本、剧组、戏院、策展所有环节都掌握在手上，垂直整合起来，那样的竞争力非常可怕，这当中任一环节都不能放掉，因此“你喜欢什么东西就去做、做到好，不用太担心，如果你是个writer，人家不可能要你去拍动画，不用担心没办法改变的事情。”