电影《北京遇上西雅图之不二情书》，导演：薛晓路。主演：汤唯，吴秀波。上映日期：5月5日。
北京遇上西雅图之不二情书，嗯，这个名字的前段是为票房取巧的。
别幻想会出现岩井俊二的《情书》经典，对不起没有一句刻骨铭心的对白，对爱情也没有细腻的刻画，情节也没有层层深入，没有高潮也没有反高潮，连男女主角最后的“终于相遇”也没有惊喜或期待，因为一切都早已“被期待”过了，这是现代浪漫爱情剧的悲哀。
多少人还记得写信的感觉？年轻一代可能一生也没拿过纸和笔写过寄过一封信，更别说透过它发展出和经历过一段爱情。
不过，说白了，或者幻想的从来不是观众，甚至不是编剧和导演。手机世代的情书不会有笔、纸、邮筒或邮局，更容不下慢慢等待回信的过气能耐，更莫说会向同事查询有没有收到来信的爱恋焦虑症。什么时代有什么时代的调情痛痒，即使故事由一部爱情小说《查令十字街84号》文艺地开始，也由书名的那个书店地址作月老，可连系上的情爱故事带来的情感反应，只是不痛不痒。
多少人还记得写信的感觉？年轻一代可能一生也没拿过纸和笔写过寄过一封信，更别说透过它发展出和经历过一段爱情。所以要视觉处理这过时的纸笔书信往来桥段，需要超越时代的觉醒和技巧，可电影采用的手法连造型都流于虚弱。那短发学生妹模样、那泛白光的假身教授土到没话说，可别忘了“教授”早已被都敏俊定了型。
那些擦肩而过和一见钟情的着迹浪漫，于伦敦澳门洛杉矶拉斯维加斯展示名胜景点多于异国的地道风情，给你一点点赌场的黑幕，一点点豪客奢华的“见识”，一点点黑帮追债的小紧张，一点点飞车特技战斗英雌的动漫画面，过过瘾，没什么，却无法成为经典，跟写情书、不信关系、困局人生什么都沾不上边。
毕竟曾经用心写过情信，和曾经疑似暗恋过的人，虚构过形而上的文字恋。其实当年爱上的，不过是一堆信纸和自制等待的愁绪。
真正的“不二”不是情书，也不是汤唯和吴秀波，更不是他们的故事，而是戏里唯一的安慰：那平平实实、不落点子的一对爷爷奶奶。秦沛和吴彦姝才是唯一经历过、实在过、触动人的爱情。补办婚礼时爷爷对奶奶的那段“死前爱”遗言，还是催泪。第一代移民，70年婚姻，没签过婚纸，没浪漫没温柔，为儿孙留守，相依到白头，死后归故乡，人在哪家在哪，家不在人也铭守于心，永恒到尽头。当你们还在写呀写，拉拉扯扯，寻寻觅觅时，他们早已实实在在。不二，原来就是岁月洗礼的经历，由不懂写字、一生只学晓写丈夫的姓氏和自己的名字的遗妻做最有力的见证。
赌场里、书信里、幻想里都没有爱情。富豪赌客、中学同学、偷情诗人都不对路，难以寄望。还有希望吗？电影给的答案是不知对方名字、所在地甚至地址的遥距情书，点子浪漫得可以，却同样虚无，都是幻象。平平无奇如查令十字街84号书店老板成功拉合上的那些“关系”，那些因月老变成的爱侣，齐集墓前向刚过生的月老致敬，无表情、无演技、无感动的一人一句速配“报告”， 无瘾到呢！
虽然电影对陌生人情书往来的书写心态没有深刻的发挥，但对属于写信那个时代的我或同辈的观众，可还是有一点点感触，毕竟曾经用心写过情信，和曾经疑似暗恋过的人，虚构过形而上的文字恋。其实当年爱上的，不过是一堆信纸和自制等待的愁绪。
人为何只能在信里才能写得出平时连对最亲的人也无法开口表达的“内心”世界？那些剖白，那些勇气，那些真心话，真是你的内心世界吗？抑或是借笔助大“塑造自我”的欲望，“自编自导”一个理想的、感性的、有情有性的、现实里欠缺的自己？
电影大抵可以探讨一个心理现象：关于人为何只能在信里(不管是纸笔还是网络书写)才能写得出平时连对最亲的人也无法开口表达的“内心”世界？那些剖白，那些勇气，那些真心话，真是你的内心世界吗？抑或是借笔助大“塑造自我”的欲望，“自编自导”一个理想的、感性的、有情有性的、现实里欠缺的自己？最初执笔是为发泄，然后有了听众，便努力“自演”一个索求被关注、被怜悯、被爱上的自己。不过是寂寞，不过是诱惑，你却愈写愈入戏，陶醉于催泪与自怜，不自觉地迷恋上那个被自己美化和怜悯的纸上自己，相信他是真实的，是“潜意识”里“释放”的自己，挤出来的感情，超越世俗现实地“纯真”。
哪句是真，哪句是假？书写治疗本来就容易走火入魔，假戏真做。关于写信给陌生人，持续等待回应的自虐和快感，幻想爱情会诞生这回事，在人复杂和多贪的爱欲本性下，终归被铸成牢不可破的幻觉。戏梦人生，虚构才是爱情(片)最后的不二生态。正如电影最后“二人终于相见”那场重头戏，只有拥抱，感动不足，没等到经历已告剧终。
（注：标题为编辑所拟，原文标题为“真正的不二不是情书”）