风物年度回顾/前瞻

2016,你可期待的艺术界9大盛事

要照顾到2016年艺术界的方方面面几乎是不可能的。你很快就会注意到,这份清单充满“偏见”。

端传媒记者 吕阳 发自香港

刊登于 2016-01-06

#2015年度专题

“我们喜欢清单,因为我们不想死。”在《无限的清单》( The Infinity of Lists)里,意大利作家安伯托‧艾可(Umberto Eco)这样说。可我们终将一死。因此在艾可看来,有限的我们,能够通过拟定各种清单,从而“向往我们无法拥有的东西”,而这正展现了“一种不安的快感”。

这份有关2016年的艺术清单大概就是这种“不安的快感”的产物。千禧年后,全球、特别是亚洲当代艺术高速发展,新的博物馆、美术馆、博览会、艺术活动层出不穷,全球艺术界间的联系也正变得前所未有的紧密,以至去年起,香港巴塞尔艺术展就选择提前在3月举办,以让疲于奔命的艺术界能稍稍喘息。

要照顾到2016年艺术界的方方面面几乎是不可能的。你很快就会注意到,这份清单充满“偏见”,比如我们更关注与当下发生联结的主题,比如互联网、后工业城市、移民,而几乎没有推荐任何有关20世纪前的艺术家展览,虽然2月初,荷兰就有为纪念 Jheronimus Bosch 逝世500周年的大型展览,这位风格奇特的文艺复兴大师,被视为20世纪超现实主义的启发者之一;比如我们关注的地域多在英美及亚洲地区,虽然这可以辩解说,英美世界依然在艺术圈占据强势地位,你可以尽量依照自己的口味再补充各类小型及另类的展览,但要了解艺术圈大致风向,这些大活动不容错过,而亚洲地区在地利上更靠近我们的读者。

但,所有的解释或者补充,都是试图令清单看起来完美一点。严格说来,这是我们试图摆脱、或假装不承认自己有限性的举动。因此,就到这里为止吧,请安坐,希望你享受这份清单带来的“不安的快感”。

01 科技浪潮中的艺术(伦敦)

Rafael Lozano-Hemmer, Surface Tension (1992) Courtesy the artist and Carroll/Fletcher, London. Installation photograph by Maxime Dufour。图片来自 Whitechapel Gallery
Rafael Lozano-Hemmer, Surface Tension (1992) Courtesy the artist and Carroll/Fletcher, London. Installation photograph by Maxime Dufour。

1974年,韩裔美籍艺术家、录像艺术先锋白南准提出“电子高速公路”(Electronic Superhighway)的概念,用以描述科技带来的全球紧密连接关系。本次展览以此出发,回顾了自1960年中期到现在,电脑以及互联网技术如何影响了艺术创作。展览将展出超过70位艺术家逾100件作品,包括录像、雕塑、绘画、摄影等,其中不少是新创作或之前从未公开展示的多媒体作品。

Electronic Superhighway (2016-1966)

日期:2016年1月29日至5月15日

地点:伦敦 Whitechapel Gallery

网址:www.whitechapelgallery.org/exhibitions/electronicsuperhighway

02 非洲当代艺术(摩洛哥&纽约)

图片来自马拉喀什双年展
图片来自马拉喀什双年展

本届马拉喀什双年展将由 Reem Fadda 策展,这位策展人自2010年起就以中东艺术助理策展人的身份在古根海姆基金会的阿布扎比项目中工作,其策展方式与中东地区的当代议题息息相关。在这次的马拉喀什双年展中,Reem Fadda希望从马拉喀什作为非洲的阿拉伯地区出发,检视艺术──特别是艺术作为一种文化抵抗时,在该地区扮演的作用。

如果你对非洲地区当代艺术发展感兴趣,也可关注今年3月3﹣6号在纽约举行的军械库艺博会,这届的的焦点单元将主题定位“聚焦:非洲视角──关注全球当代语境下的艺术创作"(Focus: African Perspectives – Spotlighting Artistic Practices of Global Contemporaries)。这个单元将由 Julia Grosse 和 Yvette Mutumba 共同策展。他们于2013年创建了在线国际艺术平台“当代及其它(Contemporary And)”,其目的是向国际社会介绍非洲艺术家和离散艺术家。

马拉喀什双年展(The Marrakech Biennale)

日期:2016年2月24日至5月8日

网址:www.marrakechbiennale.org

03 波提切利再想像(伦敦)

Rebirth of Venus, 2009 by David LaChapelle。图片来自伦敦 V&A 博物馆
Rebirth of Venus, 2009 by David LaChapelle。图片来自伦敦 V&A 博物馆

大概没有人会对《维纳斯的诞生》(The Birth of Venus)这幅画陌生。这是意大利文艺复兴时期画家波提切利最著名的作品之一。不过伦敦的 V&A 博物馆将推出的《Botticelli Reimagined》展览,除了30副左右波提切利的真迹,还将同时通过其他艺术创作──绘画、时装、录像、摄影、雕塑等等,探讨其后的艺术家和设计师如何对波提切利进行再诠释。这是自1930年后,英国境内有关波提切利最大规模的展览。

Botticelli Reimagined

日期:2016年3月5日至7月3日

地点:伦敦 Victoria and Albert Museum

网址:www.vam.ac.uk/content/exhibitions/exhibition-botticelli-reimagined

04 濑户内国际艺术祭(日本)

宫岛达男(Tatsuo Miyajima)的作品 Sea of Time 98。图片来自濑户内国际艺术祭
宫岛达男(Tatsuo Miyajima)的作品 Sea of Time 98。图片来自濑户内国际艺术祭

如果你还在为去年错过越后妻有艺术祭而懊恼,那就赶紧抓住机会参加今年的濑户内国际艺术祭吧。濑户内国际艺术祭自2010年推出,每三年举行一次,以日本境内本州、四国、九州之间“濑户内海”的七座岛屿,及四国东北方的香川县高松港周边为主要活动区域,号称是全球首次以岛屿为舞台的艺术祭,而其艺术总监正是把越后妻有推向国际社会的北川富朗。

和越后妻有相类似,濑户内海也因经济衰退、环境污染、老龄化等问题,渐渐失去活力。北川富朗曾说,如果越后妻有艺术祭的概念在于“人类就在自然之中”,那么濑户内海艺术祭则是“海洋的复权”,希望通过艺术、地方政府等力量,再造区域活力。今年的艺术祭将推出近100项新作品,加上已有的近80项艺术作品,统共能欣赏到来自25个不同国家及地区逾170项创作。

濑户内国际艺术祭(Setouchi Triennale)

日期:2016年3月20日至4月17日(春);2016年7月18日至9月4日(夏);2016年10月8日至11月6日(秋)

网址:setouchi-artfest.jp

05 3月香港艺术季

摄:梁家泰。图片由 HKDI Gallery 提供
摄:梁家泰。图片由 HKDI Gallery 提供

虽然香港巴塞尔艺术节是实打实的艺术交易挂帅,但对于普通人来说,这还是能一次性欣赏不少艺术佳作的良机。今年的巴塞尔艺术节将于3月24日至26日举行,总共有来自35个国家和地区的239家画廊参展,其中包括9间亚洲地区、18间西方画廊第一次参展。不过在巴塞尔期间,多种艺术活动都会同时展开,其中包括由 HKDI Gallery 展出的香港著名摄影师梁家泰在长达5个月的旅程中,横越太平洋时的摄影和录像作品,以及太古坊 ArtisTree 将展出M+博物馆策划的《M+希格藏品:1970年代以来的中国当代艺术》。

06 贾科梅蒂回顾展(上海)

贾科梅蒂 Tall Woman IV,1960,贾科梅蒂基金会藏品
贾科梅蒂 Tall Woman IV,1960,贾科梅蒂基金会藏品

贾科梅蒂是20世纪最重要的雕塑家之一,2016年,为纪念这位艺术大师逝世50 周年,伦敦泰特美术馆、巴黎毕加索美术馆等都会为他举行重要展览。上海余徳耀美术馆也将在3月22日推出超过250件作品的贾科梅蒂大型回顾展。展览将集中呈现贾科梅蒂整个艺术生涯的发展,包括从早年创作开始,经历立体主义、超现实主义阶段,到1960年代创作了诸多杰作的时期,还将展出贾科梅蒂基金会重要的藏品,其中包含原始的石膏、青铜雕塑,以及主要的绘画、手稿、摄影和档案资料,这是亚洲有史以来规模最大的贾科梅蒂回顾展。

阿尔贝托·贾科梅蒂回顾展

日期:2016年3月22﹣7月31日

地点:上海余徳耀美术馆

网址:www.yuzmshanghai.org

07 后工业城市(苏格兰)

Alexandra Bircken 作品。图片来自格拉斯哥艺术节
Alexandra Bircken 作品。图片来自格拉斯哥艺术节

虽然格拉斯哥艺术节并没有固定主题,但由本届艺术总监莎拉·麦克罗里(Sarah McCrory)负责的策展人项目把重点放在格拉斯哥的“后工业城市”身份上,从尘世的工业遗产展开,并检视艺术家与之相关的创作实践。这次艺术节总共将邀请超过200位艺术家,并在全城57个艺术空间内举办36场个展、40场群展。香港的工业大厦再利用问题这几年不断引起争议,也许可以从格拉斯哥艺术节的有关讨论中得到一些启发?

格拉斯哥国际艺术节( GLASGOW INTERNATIONAL 2016)

日期:2016年4月8﹣25日

网址:glasgowinternational.org

08 罗伯特·劳森伯格:来自北京与伦敦的两种视角

《罗伯特·劳森伯格在位于佛罗里达州开普提瓦岛的工作室创作(1981-1998)》,1983。由纽约的罗伯特·劳森伯格基金会档案馆收藏提供,摄影:Terry Van Brunt
《罗伯特·劳森伯格在位于佛罗里达州开普提瓦岛的工作室创作<四分之一英里画作>(1981-1998)》,1983。由纽约的罗伯特·劳森伯格基金会档案馆收藏提供,摄影:Terry Van Brunt

罗伯特·劳森伯格(Robert Rauschenberg)是第一个获得威尼斯金狮奖的美国艺术家,也是首批在中国举办展览的西方艺术家之一。有评论者认为,1985年底劳森伯格在中国美术馆的个展,也许促进了其后被命名为“’85美术新潮”的先锋性艺术实践的繁荣。今年,北京的尤伦斯当代艺术中心(UCCA)及伦敦的泰特现代艺术馆(Tate Modern)都将展出劳森伯格的作品。UCCA 将呈现劳森伯格创作于1981至1998年、长达450米的绘画作品《四分之一英里画作》,除此还包括这位艺术家访问中国的照片,以及有关1985年展览的相关文献。Tate Modern 则将向观众全面展现劳森伯格在逾60年艺术生涯里,包括绘画、雕塑、摄影、装置等在内的重要艺术作品,这是近20年来有关这位艺术家最全面的展览。

罗伯特·劳森伯格(Robert Rauschenberg)

日期:2016年6月12日至8月21日(北京尤伦斯);2016年12月1日至2017年4月2日(伦敦 Tate Modern)

网址:ucca.org.cn/exhibition/robert-rauschenberg(北京尤伦斯);www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/exhibition/robert-rauschenberg(伦敦 Tate Modern)

09 光州、台北、上海:亚洲双年展

Sehee Sarah Bark, Vanished Landscape, 2013。2014年光州双年展
Sehee Sarah Bark, Vanished Landscape, 2013。2014年光州双年展

从九月份开始,亚洲的三个城市──光州、台北及上海将轮番上演双年展。光州双年展的新任策展总监为 Maria Lind,她曾在瑞典致力于探索艺术在社会中扮演不同角色的 Tensta Konsthall 艺术中心工作,这一工作经验是否会影响光州双年展的主题,值得期待;台北双年展新任针策展人狄瑟涵(Corinne Diserens)提出“现今的档案是反映『未来』的系谱”(Archives of the present are genealogies of the future),希望透过现存的档案文献,了解台北自身与区域文献纪录、记忆模式、解读与使用、潜在挪用和再现之间的关系。第11届上海双年展的策展团队是集研究、创作、策展于一体的Raqs媒体小组,他们希望探寻“南南合作”的可能性,意图去呈现一个超越东西分野的具有发散性的艺术世界。

光州双年展(Kwangju Art Biennial)

日期:2016年9月2日至11月6日

台北双年展

日期:2016年9月10日至2017年2月5日

上海双年展

日期:2016年11月11日至2017年3月12日

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