生活似乎在无形中为我们设下了框架。书本都是从左到右读，或者从上到下读。记录下的风景要遵循着照相机的设定。在电脑上作图，也画不出屏幕外。规矩的诞生或许是因为资源有限，或许是因为方便、效率，但循规蹈矩却可能带来单调的统一。还好，人有一种美好的能力，叫想像力。
沃尔夫冈．魏格特（ Wolfgang Weingart ）被誉为“瑞士庞克字文排版之父”。他出生于 1941 年，二战时期的德国。看着他似乎才知道什么叫天才般的创造力。在今天，电脑绘图，添加特效似乎已经成为人人都有的基本能力时，他的设计仍然让人感到新鲜，甚至前卫。
魏格特曾在鲁维（ Ruwe ）印刷公司当排版学徒。排版时人们会把一粒一粒的印刷用字码成一排。他则突发奇想，将字粒塞满卡纸环内，创造了第一个“圆形构图”。这个构图内含两种创作，字母表面的印刷和字粒底部的印刷。印刷品上那看似随意的小长条，像古城墙上堆砌在一起的石块，相互分离又彼此渗透。魏格特还发现字粒的稍稍移位会在印刷品上留下痕迹，便又通过分阶段覆盖排版和重新打印，制造出了明暗效果。
60年代初，他到瑞士的巴塞尔工艺学校（ Kunstgewerbeschule Basel ）求学。在那里，他的想像与其说是天马行空，不如说是被当做“不懂事的孩子”，因为他突破规矩，让“大人们”头痛。他的老师秉持的观念是排版应该让内容更突出，读者不应该感觉到排版的存在。但他却想赋予瑞士字体更多的活力。
魏格特尝试把直线缩成小点，将之延伸、重复、推进、调校密度、施加张力，探索线条在平面上的不同可能性。那时的印刷技术有限，线条无法弯曲，也做不出极细的线，他便将铅线和黄铜线扭成不同的形状，用石膏固定在底板上，做出不同粗细，不同形状的构图。
他天才式的创造绝不是一、两次的偶然。香港知专设计学院（ HKDI ）与苏黎世设计博物馆（ Museum of Design Zurich ）合作举办的展览“ Weingart Typography ”划分了 13 个展区，展示了 250 件作品。从他早期当学徒时的作品到跨过千禧年后的创作，从手稿到成品。走在这个展览里，时代在变，他也在不停歇的实验里成长。
本次的展览里有一条伏线是从 60 年代到今天的科技发展。从最初的铅线印刷到黑白打印，再到后来苹果公司的 Macintosh 电脑。科技的进步让他的作品有了更多的可能，他却从没让科技代替他的手和大脑。
魏格特从巴塞尔工艺学校毕业后一直从事教育工作。他所在的巴塞尔设计学院采纳他的建议，于 1984 年引入第一台较小型苹果电脑，但直至 1990 年代末，他几乎从未把电脑当做排版工具使用。这是因为当时电脑程式和记忆体容量十分有限，无法满足他的要求。魏格特并没有依赖新的科技，或单纯因为有趣而尝试，而是为了自己的创作目的，利用现有的便利到达他想像力的终点。
科技似乎有自己的平衡，随着电脑软件越来越发达，收获方便的同时，在某种程度上也增加了生活对我们的框架。以往大笔一挥，不论好看与否，都自成一种字体，但若在电脑上打字似乎总是只有那几种字体可以选择。用颜料绘图时，东拼西凑，或许就可以找到从未见过的颜色，但电脑的调色盘却将颜色分得清楚。然而魏格特在这次展览中的作品告诉我们故事不止于此。
展览走过一圈，会为魏格特的创作而惊叹、感动。这或许是因为想像力的美好不仅可以看淡世间物件的惯用方法，利用现有的便利，创造出新的美丽。新的创造也会为科技带来更多的思考，让科技走出更多的可能。
Weingart Typography
日期：即日起至2016年3月30日
地点：香港知专设计学院 d-mart 将军澳景岭路 3 号 (调景岭地铁站 A2 出口)