这几年的香港电影，如同将工业、市场、及观众装入了一个大的时间胶囊。产量大幅减少，多数都曾被称为“都市传说”，数年无法与观众见面。这状况已不新鲜，却在本届（44届）香港电影金像奖上显得尤为突出，有影响力的主要入围作品《风林火山》《寻秦记》《再见UFO》《金童》等都是已拍成多时的作品，有的早于2019年已完成制作。

对于观众而言，这些延后上映的港产片，与今年年初盛行的怀旧风潮似乎不谋而合。它们在大银幕上制造出一种折射，迟来的触动，可能是暂时逃离现实的出口。何况现下受到踊跃好评，并获得最佳电影/导演/编剧等多个重要奖项的《再见UFO》，是一场回忆之中的回忆，讲述香港2003年之前的庶民历史，达成了“镜中镜”的效果。

这个时间胶囊同样也给了金像奖逃离现实的出口。由陈奕迅的开场表演《致明日的舞》，到正式典礼中不同颁奖嘉宾的台词，金像奖提出了一种“挑战在前，仍有希望”的论述。对于从业者，金像奖试图唤起众人“手艺人”的自觉，寄语同业传承；而“明天”包括了电影产业和市场的萎靡，新技术的出现和强势，以及大众观影心态的转变。这些议题日常已经不断被强调，在颁奖典礼上，当然也被视为电影艺术何去何从的关键。

这如同一种障眼法，不确定的“明天”是不是香港电影的挑战，从业者要战胜的是否只有“时间”？金像奖这20年来时有风波，今年也不例外。有四部本地电影（《送院途中》《今天应该很高兴》《地母》《不赦之罪》）最终没有出现在金像奖的候选片目名单中。候选片目是金像奖协会每年会提供的一份长名单，以公示应届年份内香港出产了哪些符合资格的候选作品。

用同样埋藏在时间胶囊里的旧政治术语来说，这四部电影被DQ了，连带参与这几部作品的从业者也被DQ了（他们之中有的人还可以其他作品获得入围资格，抑或能够前往观礼，最终出现在现场）。金像奖协会却始终无法回应这些疑问，只有主席尔冬升一句似是而非的《金刚经》：“若见诸相非相，即见如来”。