一般来说，如果一部新导演的作品初看时让人眼前一亮，那么看第二遍则很可能发现不少瑕疵：去掉了耳目一新的滤镜，从叙事到镜头的各种疏漏也就清晰可辨。但是《金都》却不会让人有这种感受。我看了两遍，依然惊喜，甚至在金马影展看第一遍时对于剪接方式（大量使用黑场过渡）的不适应，到了两个月后做“迷影精神赏”评审时再度重看，反而觉得很合理浑然。

以新导演的长片首作而论，《金都》的完成度足够出色，剧本圆熟，表演妥帖，原创音乐更让人惊艳；放在去年整个华语世界的新导演作品之中衡量，质素都属上乘——该片也获得了专门嘉许新锐导演的“亚洲电影奈派克奖”和“迷影选择荣誉”。它是一个温柔真切又不失对婚姻本质进行幽默探问的香港本土故事，也藉叙事巧思，带出了香港电影里近若干年来最柔软的一次中港关系诠释。

没有落入婚恋俗套

《金都》最让人眼前一亮的就是剧作，它是几乎全靠戏剧冲突去推动的电影。小品故事里写好大命题很考验编剧功力，这套不但结构灵巧，矛盾的环环相扣与递进也设计得扎实。第一组矛盾透过“结婚与否”的适龄抉择，写出一对香港情侣对婚恋关系的不同看法；第二组矛盾则以“真假结婚”的巧妙搭界，用“香港男”和“大陆男”的形象对比，映射出现实权力格局之下中港关系的微妙变化。而这两组矛盾的彼此交织，又指向更深入的诚恳探寻：什么是自由？跳出婚姻乃至地域的框限，就能获得自由吗？在个性、观念乃至文化差异等诸多背景下，人们对自由的理解有何区别、会否转变？