艺术展览空间Para Site在展出“阿比查邦・韦拉斯塔古：狂中之静”（Apichatpong Weerasethakul: The Serenity of Madness）展览之际，特意邀来曾发表文章分析泰国导演阿比查邦作品的黄建宏教授，在带有初秋微微凉意的10月13日晚上，分享他对泰国导演阿比查邦的作品和是次展览的看法，带领观众更能理解展品背后的创作故事、影像特点、光影技法及人物角色背后的政治性。

黄建宏：现职国立高雄师范大学跨领域艺术研究所副教授，从事关于影像与策展的研究，不时撰写电影、当代艺术与表演艺术的评论。著作包括《COQ》（2009）、《一种独立论述》（2010）、《EMU》（2011）、《蒙太奇的微笑》（2013），参与编辑《从电影看》译文论集与《浑变》。黄教授亦以策展人的身份活跃于艺术界，策划展览有台湾国家美术馆线上展览【Ex-ception】（2007）、【S-HOMO】（2009）、【后地方：post.o】（2009）、与中国OCAT合作策展【从电影看】（2010），以及【浑变】交流展（2011）、视盟艺博会【日光浴】特展（2011)、Ｃｈｉｍ↑Ｐｏｍ【美丽世界：幸存之舞】（2012）与【心动ＥＭＵ】特展（2012）、【台湾分裂2.0】（2013）、【NG的罗曼史】（2013）、【运动之后：穆勒咖啡之夜】（2014）、【失调的和谐】（2015）和【亚洲展示史】（2015）。

黄建宏教授表示从2004年开始接触阿比查邦的作品，便被其作品中的光影、题材的复杂性所吸引。他以长片电影《湄公河大酒店》（Mekong Hotel，2012）为例，既以吸血鬼为主角，又糅合了印度教对生命轮回的价值观、神话、国族历史和情欲等等，然后把这些都置放到最日常的状态——电影画面一直只有两个人坐在河边对话。他言，也希望讲座能像电影一样，轻松地“闲谈”阿比查邦的作品。