《黑暗榮耀》：為什麼男反派可以慘死，女反派卻一定要「在公眾面前」慘死？

在懲惡揚善中以性羞辱去貶抑女性價值，等於合理化了女性在日常與社群媒體中遭遇的同樣挫折，這也是它止步於「爽劇」的局限所在。

南·戈丁《所有的美麗與血淚》：資助美術館的藥廠家族看見受害者的痛苦嗎？

記憶與照片是不同的，就像親身感受的痛苦跟目睹痛苦不一樣，後者讓我們覺得刺激，前者則無法忍受。

電影人要改編大江健三郎有多難？大島渚也不算成功？

存在主義和社運下人性跌宕的主題日漸退潮後，儘管大江健三郎聲名與日俱增，卻緣何不再受到太多導演青睞？

大江健三郎寫給我：讓我給你說實話吧｜悼文

大江也是日本作家中為數不多公開反對天皇制的人，遭到右翼反擊，也沒有向權威和黑暗勢力低頭⋯⋯

阿姨不滅：台式「理容院」的人情與美學｜電影《本日公休》專訪

《一代宗師》有白玫瑰理髮廳，西門町有台北紅玫瑰理髮廳，但那些都是上海式，阿蕊學的，則是源自日本的美容院系統⋯⋯

【2023奧斯卡】總評：《媽的多重宇宙》憑什麼橫掃奧斯卡？

奧斯卡挽回顏面，辦了一場中規中矩的頒獎典禮。是什麼讓「多重宇宙」勝利？

第九十五屆奧斯卡金像獎揭曉：奇異女俠橫掃奧斯卡，多位得獎者創造歷史

楊紫瓊關繼威大熱獲獎，The Daniels擊敗史匹堡獲得最佳導演

【2023奥斯卡賭局】最佳影片：多重宇宙對女妖？政治正確仍會唱響本屆奧斯卡？

奧斯卡這個獎，除了近年以政治正確帶領主旋律，其實還是一直偏愛具有「阿甘」精神的電影？

【2023奧斯卡】頒獎季消失的女性導演作品

只看提名名單就看全去年的精彩電影了嗎？這一份片單匯集六部各有特點的女性創作者作品，千萬別錯過。

【2023奧斯卡賭局】最佳男女演員：楊紫瓊可以創造歷史嗎？

奧斯卡95年歷史上第一次有亞裔演員入圍最佳女主角獎，倡導多元的學院是否會成人之美？

【2023奧斯卡賭局】港台中影評人看「最佳導演」花落誰家？

相較其他更工整作品，《媽的多重宇宙》更多是用視覺和想象力遮蓋了劇本和邏輯上的諸多問題?

香港劇場人在台灣：粵語，政治，血脈，標籤⋯⋯我們怎樣moving on？

對台灣人來講，「我們是外來人，是胡人」，粵語是母語，也是自己作為「異族」所用的語言。

陳哲藝專訪：電影是痛苦，是孤獨，也是解方

為電影痛苦，被香港迷住，陳哲藝的跨國影像體驗。

《流浪地球2》：科幻版愚公移山，流浪地球系列定義了中國科幻電影？

《流浪地球2》講的是一個強大的中國。中方決策永遠正確，不可或缺，簡言之，「我愛說什麼，就是什麼」。

《風再起時》翁子光專訪：在這個年代，態度與深度，哪個更重要？

「你有精神潔癖的話，永遠不要碰合拍片，可以在本土找新題材，但要走另外一條踩鋼線的路很艱險，需要更多魄力。」

導演足立正生專訪：自稱恐怖分子的行動者，自嘲為日本公務員的電影人

他打動過一代日本人，參加過赤軍，被沒收護照，如今拍了一部刺殺安倍的劇情片。

一起來唸《滿江紅》？張藝謀的法西斯美學與小人物之死

《滿江紅》在大陸獲得滿堂彩，它完美地應和了大陸的民族主義情緒，成為愛國熱情的強力助燃劑⋯⋯

中國90後紀錄片導演李維：「大家好像都羞於談影響社會的理想了。」

在大陸，大部分觀眾的提問集中在片子的藝術和技巧，話題鮮有觸及塵肺病背後的社會問題、體制問題。

內地來港青年：直到2019運動爆發，我才意識到自己已經成了「香港人」

正是在運動中，這種身不由己有點像墮入愛河：不管我樂不樂意，操持什麼語言，外人怎麼評價，我無法否認自己已經是香港人了

張婉婷遭人格謀殺？「人血饅頭」與「張大盜」，崩壞的集體情緒如何修復

Mirror演出意外令後2019集體政治能量避風港的粉絲文化倍遭打擊，情感能量隨即流向香港電影，直至今次失控的謾罵和攻擊

張婉婷與港產片軒然大波：當香港人（只能）在電影裡追求公義

短短幾日，張婉婷從交出真摯作品的導演，變成販賣少女青春、吃人血饅頭的魔頭；也因加盟「說好香港故事」再多一個維穩導演的罵名

七問《給十九歲的我》爭議：世代、權益、教育和紀錄片倫理

一部紀錄片的程序及拍攝倫理引發全港討論，紀錄過程中哪些環節不應忽視？如何進入學生的世界，互相理解？

你看到的韓劇是韓劇嗎？當美國Subway與台灣味全乳酸菌成為「浪漫」代名詞

這幾十秒人生跑馬燈不僅反映了亞洲地緣政治、國際串流趨勢和快速變遷中的全球娛樂產業版圖，更是百年置入行銷史中全新一頁⋯⋯

2023台北國際書展：總統級關注可以阻止出版產業下墜之勢？

本屆書展主題是「閱讀的多重宇宙」，但我們的書業有太多破洞及漏隙需要修補，否則這宇宙只會一直萎縮衰落下去⋯⋯