根據華爾街日報的報導：截止至8月7日，《芭比》在全球市場的總票房約為10.3億美元，成為Covid-19疫情以來僅有的六部票房達到10億美元的影片之一。而目前它的熱度沒有退散，非常有潛力成為華納最賣座的電影。
這部電影從宣發開始就貼上女性主義標籤，爭議隨之而來。無論是從電影文本，《芭比》本身所協帶的文化象徵，還是消費主義與女性主義的矛盾，都徹底地被分析與審視。
傳統意義上的「女性主義電影」似乎應該更嚴肅，更具有現實意義。說起那些公認的女性主義電影，人們會想到的大概會是 Cleo from 5 to 7（《從五時到七時的琪奧》/《五至七時的克萊奧》）Jeanne Dielman, 23, quai du commerce, 1080 Bruxelles（《主婦日記》/《讓娜·迪爾曼》）Happening（《孕辱》/《正發生》）4 Months, 3 Weeks and 2 Days（《4月3周2日－墮胎日記》/《四月三週兩天》）RBG（《RBG：不恐龍大法官》/《金斯伯格大法官》）Bombshell（《重磅腥聞》/《爆炸新聞》）這樣現實主義的類型創作。The Devil Wears Prada（《穿PRADA的恶魔》/《穿普拉達的女王》）算不算女性主義電影？這可能有很大爭議——性別議題總被默認為應該是複雜而深刻的。商業類型片/爆米花電影/小妞電影似乎是這種印象的反面，但這何嘗不是對於女性導演‧女性題材的一種限制。似乎《芭比》作為一部打著女性主義的喜劇類型片，很容易會受到「失真」「淺薄」「消解女性議題」甚至「消費女性議題」的指責。
女性主義電影研究者帕特麗夏懷特在《Women’s Cinema, World Cinema: Projecting Contemporary Feminisms》中主張：女性需要的不僅僅是代表性題材，而是一個更廣泛的，來引導她們在全球電影表現中的絕對中心地位。對懷特來說，女性電影的政治和美學要至少和世界的地形一樣廣闊和開放。在電影工業的文脈中，對於女導演來說，她們的任務不僅僅是去倡導女性主義意識的覺醒，女性電影的多樣性以及女性導演生涯的可持續性和主導性也很重要。